GWYL AVIGNON

Gŵyl theatr flynyddol a sefydlwyd ym 1947 gan Jean Vilar yw Gŵyl Avignon, yn dilyn cyfarfod â'r bardd René Char. Fe'i cynhelir bob haf ym mis Gorffennaf yng nghyntedd y Palais des Papes, mewn nifer o theatrau a lleoliadau yng nghanol hanesyddol Avignon (Vaucluse), yn ogystal ag mewn rhai lleoliadau y tu allan i "ddinas y papau".


Gŵyl Avignon yw'r digwyddiad theatr a chelfyddydau perfformio pwysicaf yn Ffrainc, ac un o'r rhai pwysicaf yn y byd o ran nifer y creadigaethau a'r gwylwyr sydd wedi ymgynnull, ac un o'r digwyddiadau artistig datganoledig mawr hynaf.


Court d'honneur y Palais des papes yw man geni'r Ŵyl sy'n meddiannu mwy na 30 o leoedd yn y ddinas, safle Treftadaeth y Byd UNESCO, a'i rhanbarth, mewn gweithiau celf ond hefyd mewn campfeydd, cloestrau, capeli, gerddi, chwareli, eglwysi.


GENI GWYL AVIGNON

1947, Wythnos Drama

Fel rhan o arddangosfa gelf fodern yr oeddent yn ei threfnu yng nghapel mawr Palas y Pabau yn Avignon, awgrymodd y beirniad celf Christian Zervos a'r bardd René Char ym 1947 i Jean Vilar, actor, cyfarwyddwr ac arweinydd criw, y dylai gynnig i'r ddinas greu "wythnos o gelf ddramatig".


Gwrthododd Jean Vilar weithredu'r prosiect hwn i ddechrau, gan amau ​​ei ddichonoldeb technegol, ac ni roddodd Maer Avignon, Georges Pons, y gefnogaeth ddisgwyliedig.


Yn y pen draw, rhoddodd y fwrdeistref, a oedd am adfywio'r ddinas drwy ailadeiladu a diwylliant yn dilyn bomio Ebrill 1944, ei chymeradwyaeth i'r prosiect, a pharatowyd Cour d'Honneur y Palais des Papes. Llwyddodd Jean Vilar i greu "Wythnos Gelf yn Avignon" o Fedi 4 i 10, 1947. Mynychodd 4,800 o wylwyr, 2,900 ohonynt yn talu (beirniadwyd y nifer fawr o westeion), saith perfformiad o'r "tri chreadigaeth" mewn tair lleoliad (Cour d'Honneur y Palais des Papes, Theatr y Ddinesig, a'r Verger d'Urbain V):


Trasiedi’r Brenin Rhisiart II, gan Shakespeare,

drama nad yw'n adnabyddus iawn yn Ffrainc, La Terrasse de midi, gan Maurice Clavel, awdur a oedd yn dal yn anhysbys bryd hynny, a

Stori Tobias a Sarah, gan Paul Claudel:

 


Gan adeiladu ar y llwyddiant beirniadol cychwynnol, dychwelodd Jean Vilar y flwyddyn ganlynol ar gyfer Wythnos Gelf Ddramatig, gydag adfywiad trasiedi’r Brenin Rhisiart II, a chreadigaethau Marwolaeth Danton gan Georg Buchner, a Shéhérazade gan Jules Supervielle, a gyfarwyddwyd ganddo ef i gyd.


Mae wedi casglu criw o actorion sydd bellach yn dod bob blwyddyn i gasglu cynulleidfa gynyddol fawr a chynyddol ffyddlon.


Mae'r talentau ifanc hyn yn cynnwys: Jean Négroni, Germaine Montero, Alain Cuny, Michel Bouquet, Jean-Pierre Jorris, Silvia Montfort, Jeanne Moreau, Daniel Sorano, Maria Casarès, Philippe Noiret, Monique Chaumette, Jean Le Poulain, Charles Denner, Jean Deschamps, Georges Wilson… Ymunodd Gérard Philipe, a oedd eisoes yn enwog ar y sgrin, â'r cwmni pan ailagorodd y TNP ym 1951, a daeth yn eicon iddo, gyda'i rolau yn Le Cid a The Prince of Homburg.


Tyfodd ei lwyddiant, er gwaethaf beirniadaeth ffyrnig iawn weithiau; felly cafodd Vilar ei labelu'n "Stalinydd," "ffasgydd," "poblydd," a "chosmopolitan." Cefnogodd dirprwy gyfarwyddwr theatr a cherddoriaeth, Jeanne Laurent, Vilar a'i benodi'n bennaeth y TNP ym 1951, y bwydodd ei gynyrchiadau wedyn i'r ŵyl nes i Georges Wilson ei ddisodli yn Chaillot ym 1963.


Ychydig o gyfarwyddwyr gwadd oedd o'r TNP (Théâtre National Populaire): Jean-Pierre Darras ym 1953, Gérard Philipe ym 1958, Georges Wilson ym 1953 ac eto o 1964 ymlaen, pan nad oedd Vilar yn cyfarwyddo dramâu mwyach. O dan yr enw Festival d'Avignon, o 1954 ymlaen, ehangodd gwaith Jean Vilar, gan roi sylwedd i syniad ei greawdwr o theatr boblogaidd ac amlygu bywiogrwydd datganoli theatrig trwy gynyrchiadau'r TNP.


O fewn y mudiad addysg poblogaidd, mae mudiadau ieuenctid a rhwydweithiau seciwlar yn cymryd rhan yn adnewyddiad milwriaethus y theatr a'i chynulleidfa, sy'n cael eu gwahodd i gymryd rhan mewn darlleniadau a dadleuon ar gelfyddyd ddramatig, ffurfiau newydd o lwyfannu, polisïau diwylliannol…


Ym 1965, cyflwynodd criw Jean-Louis Barrault o'r Odéon-Théâtre de France Numance, gan nodi dechrau agoriad pwysig a nodwyd, o 1966 ymlaen, gan ymestyn y cyfnod i un mis a thrwy gynnwys, yn ogystal â chynyrchiadau TNP, ddau greadigaeth o'r Théâtre de la Cité gan Roger Planchon a Jacques Rosner, a labelwyd fel criw parhaol, a naw perfformiad dawns gan Maurice Béjart gyda'i Ballet du XXe siècle.



Ond mae'r ŵyl yn adlewyrchu trawsnewidiad y theatr. Felly, ochr yn ochr â chynyrchiadau sefydliadau drama cenedlaethol, theatrau a chanolfannau drama, daeth gŵyl "Off", answyddogol ac annibynnol, i'r amlwg ym 1966, a gychwynnwyd gan y Théâtre des Carmes, a gyd-sefydlwyd gan André Benedetto a Bertrand Hurault. I ddechrau, a heb unrhyw fwriad i greu mudiad, ymunodd grwpiau eraill â chwmni André Benedetto y flwyddyn ganlynol.


Mewn ymateb, symudodd Jean Vilar yr ŵyl allan o Cour d'honneur y Palais des papes ym 1967, a gosododd ail lwyfan yn y Cloître des Carmes, wrth ymyl theatr André Benedetto, a ymddiriedwyd i CDN du Sud-Est Antoine Bourseiller.


Mae'r canolfannau drama a'r theatrau cenedlaethol eraill yn eu tro yn cyflwyno eu cynyrchiadau (Jorge Lavelli ar gyfer y Théâtre de l'Odéon, y Maison de la culture de Bourges), tra bod pedwar lleoliad newydd yn cael eu defnyddio yn y ddinas rhwng 1967 a 1971 (mae cloître des Célestins, Théâtre municipal a chapelle des Pénitents blancs yn ategu'r cloître des Carmes), ac mae'r ŵyl yn dod yn rhyngwladol, fel y tair gwlad ar ddeg a oedd yn bresennol yn y Cyfarfodydd Ieuenctid Rhyngwladol cyntaf a drefnwyd gan y CEMEA, neu bresenoldeb y Theatr Fyw ym 1968.


Parhaodd yr ehangu hwn o feysydd artistig "Gŵyl Avignon" yn y blynyddoedd canlynol, trwy sioeau ieuenctid Catherine Dasté o'r Théâtre du Soleil, y sinema gyda rhagolygon o La Chinoise gan Jean-Luc Godard yn y Cour d'honneur ym 1967 ac o Baisers volés gan François Truffaut ym 1968, y theatr gerdd gydag Orden gan Jorge Lavelli ym 1969, a'r gerddoriaeth o'r un flwyddyn, gan adael muriau'r ddinas ar gyfer yr achlysur i feddiannu eglwys Saint-Théodorit yn Uzès.


Vilar oedd cyfarwyddwr yr ŵyl hyd at ei farwolaeth ym 1971. Y flwyddyn honno, cynigiwyd tri deg wyth o sioeau ar gyrion yr ŵyl.


Argyfwng 1968

Yn dilyn protestiadau Mai 1968 a streiciau'r actorion a ddilynodd, nid oedd unrhyw gynyrchiadau Ffrengig yn yr 22ain rhifyn hwn o Ŵyl Avignon, gan ddileu bron i hanner yr 83 sioe a drefnwyd. Cadwyd cynyrchiadau'r Theatr Fyw, yn ogystal â gwaith Béjart yn y Cour d'honneur, ac elwodd rhaglen ffilm eang o ganslo Gŵyl Ffilm Cannes yr un flwyddyn.


Ar Fehefin 21, mewn cynhadledd i'r wasg, cyhoeddodd rheolwyr yr Ŵyl y byddai'n rhoi lle i brotestiadau mis Mai, yn enwedig drwy drawsnewid y "Cyfarfodydd" yn "Gynulliadau".


Gellir ystyried presenoldeb y Theatr Fyw ers Mai 18 - a amlygwyd yn y rhaglen ddogfen Être libre a ryddhawyd ym mis Tachwedd 1968 - y synnodd ei hymddygiad rai trigolion Avignon, yn gyfrifol am fuddugoliaeth Jean-Pierre Roux yn yr etholiadau deddfwriaethol.

Pan gafodd drama Gérard Gelas *La Paillasse aux seins nus* (Y Clown Bron Noeth) yn Villeneuve-lès-Avignon ei sensro gan raglaw Gard ar Orffennaf 18, 1968, a'i gwelodd fel safle posibl ar gyfer terfysgaeth anarchaidd, ffrwydrodd yr awyrgylch a oedd eisoes yn llawn tensiwn. Ar ôl dwy daflen yn cwestiynu'r Assises (y gynhadledd ddiwylliannol) fel cyfetholiad a sefydliadoli'r mudiad protest, yn ogystal â beirniadaeth ffyrnig o bolisi diwylliannol Gaullist a'i sefydliadau ("Onid yw diwylliant diwydiannol, fel y brifysgol bourgeois, yn sgrin fwg a gynlluniwyd i wneud unrhyw ymwybyddiaeth ac unrhyw weithgaredd gwleidyddol rhyddhaol yn amhosibl?"), dosbarthwyd trydydd daflen i hysbysu pobl am y sensoriaeth a chyhoeddi na fyddai'r Theatr Fyw a Béjart yn perfformio mewn undod. Nid oedd Béjart yn ymwybodol o hyn, gan ei fod yn ymarfer. Gwrthododd Julian Beck gynnig Vilar i wneud datganiad mewn undod â Théâtre du Chêne Noir Gérard Gelas ac yn lle hynny awgrymodd lwyfannu La Paillasse aux seins nus yn y Carmes yn lle Antigone y Theatr Fyw. Gwrthododd y maer a Vilar.


Mae gwrthdystiadau'n digwydd yn y Place de l'Horloge ac mae'r heddlu terfysg yn ymyrryd. Bob nos, mae'r sgwâr hwn yn trawsnewid yn fforwm lle mae gwleidyddion yn bresennol.


Cafodd perfformiad Béjart ar Orffennaf 19eg yn y Cour d'honneur ei amharu gan wylwyr, Saul Gottlieb, a aeth ar y llwyfan a galw ar Béjart i beidio â pherfformio. Tua diwedd y perfformiad, aeth actorion o'r Théâtre du Chêne Noir ar y llwyfan mewn protest, a bu dawnswyr Béjart yn byrfyfyrio o'u cwmpas. Nododd hyn ddechrau gŵyl "i ffwrdd" o fewn Gŵyl Avignon.


Mae'r gwrthdaro'n gwaethygu i eithafion pan fydd y "chwaraewyr" gyda geiriau gwrth-Semitaidd ("estroniaid i'r ddinas, budr fel Job ar ei domen dail, tlawd fel yr Iddew Crwydrol, beiddgar a gwyrdroëdig" wrth siarad am yr hipis o amgylch y Theatr Fyw), sy'n agos at Jean-Pierre Roux, eisiau glanhau'r ddinas o'r protestwyr ("y horde budr") a fydd yn cael eu hamddiffyn gan y gendarmerie.


Ar ôl i gynnig y Theatr Fyw i lwyfannu perfformiad o Paradise Now mewn cymdogaeth dosbarth gweithiol yn Avignon gael ei wahardd, cyhoeddodd Julian Beck a Judith Malina eu bod yn tynnu'n ôl o'r ŵyl mewn "Datganiad 11 Pwynt." Mae'r seithfed pwynt yn darllen: "Rydym yn gadael yr ŵyl oherwydd bod yr amser wedi dod i ni o'r diwedd ddechrau gwrthod gwasanaethu'r rhai sydd eisiau i wybodaeth a phŵer celf fod yn eiddo i'r rhai a all dalu yn unig, y rhai sy'n dymuno cadw'r bobl yn y tywyllwch, sy'n gweithio i gadw pŵer yn nwylo'r elit, sy'n dymuno rheoli bywydau artistiaid a phobl eraill. I NI HEFYD, MAE'R BRWYDR YN PARHAU."


Ym 1969, ymddangosodd y theatr gerdd gyntaf yng Ngŵyl Avignon gyda chyflwyniad opera Arrigo "Orden" mewn cynhyrchiad gan Jorge Lavelli gyda libreto gan Pierre Bourgeade.


1971 – 1979 cyfarwyddwyd gan Paul Puaux

O 1971 i 1979, parhaodd Paul Puaux, yr olynydd dynodedig, â'r gwaith a ddechreuwyd yn yr ŵyl, er gwaethaf beirniadaeth a'i labelodd yn "athro ysgol comiwnyddol heb dalent artistig." Gwrthododd y teitl cyfarwyddwr, gan ffafrio'r un mwy cymedrol o "weinyddwr." Ei brif gyfraniadau oedd creu'r Théâtre Ouvert (Theatr Agored) ac ehangu'r ŵyl i gynnwys artistiaid o bell: Merce Cunningham, Mnouchkine, a Besson. Gwelodd y cyfnod hwn hefyd enedigaeth yr ŵyl "Off", gyda thetralogy Molière gan Antoine Vitez ac Einstein on the Beach gan Bob Wilson.


Gadawodd gyfarwyddiaeth yr ŵyl ym 1979 i ymroi i dŷ Jean-Vilar, sefydliad hanesyddol yr ŵyl. Gwrthododd Béjart, Mnouchkine, a Planchon ei olynu, cyn i Bernard Faivre d'Arcier gael ei benodi.


1980 – 1984 dan gyfarwyddyd Bernard Faivre d'Arcier, neu'r ailwampio gweinyddol, cyfreithiol ac ariannol

Ym 1980, symudodd Paulo Portas i'r Maison Jean Vilar, a chymerodd Bernard Faivre d'Arcier drosodd gyfarwyddyd yr ŵyl, a ddaeth yn gymdeithas a lywodraethwyd gan gyfraith 1901 yn yr un flwyddyn. Mae pob un o'r cyrff cyhoeddus sy'n rhoi cymhorthdal ​​i'r ŵyl (y Wladwriaeth, dinas Avignon, cyngor cyffredinol Vaucluse, cyngor rhanbarthol Provence-Alpes-Côte d'Azur), wedi'i gynrychioli ar fwrdd y cyfarwyddwyr sydd hefyd yn cynnwys saith unigolyn cymwys.


O dan arweiniad y cyfarwyddwr newydd Bernard Faivre d'Arcier (1980-1984 a 1993-2003) ac Alain Crombecque (1985-1992), proffesiynolodd yr ŵyl ei rheolaeth a chynyddodd ei henw da rhyngwladol. Cafodd ei feirniadu am fod yn "was sifil sosialaidd a oedd yn mygu traddodiad." Datblygodd Crombecque gynyrchiadau theatrig hefyd a chynyddodd nifer y digwyddiadau mawr, fel Mahabharata Peter Brook ym 1985 a The Satin Slipper Antoine Vitez ym 1987. Cafodd ei feirniadu am y treuliau sy'n gysylltiedig â'r Mahabharata, cyn i'w feirniaid gael eu hail-fywiogi gan y canlyniadau. Cafodd ei feirniadu hefyd am gyfyngu nifer y seddi sydd ar gael ar gyfer perfformiadau yn y prif gyntedd i 2,300.


Daeth yr OFF hefyd yn sefydliadol ac ym 1982, dan ysgogiad Alain Léonard, sefydlodd gymdeithas, "Avignon Public Off", ar gyfer cydlynu a chyhoeddi rhaglen gynhwysfawr o sioeau Off.


Ers creu Wythnos y Celfyddydau Dramatig ym 1947, mae bron popeth wedi newid:


  • Hyd: Yn wreiddiol, roedd yr ŵyl yn wythnos o hyd, gydag ychydig o sioeau, ond mae bellach yn digwydd bob haf am 3 i 4 wythnos.
  • Lleoliadau: Mae'r ŵyl wedi lledaenu ei pherfformiadau y tu hwnt i'r Cour d'honneur chwedlonol yn y Palais des Papes, gan ddigwydd mewn tua ugain o leoliadau wedi'u haddasu'n arbennig (ysgolion, capeli, campfeydd, ac ati). Mae rhai o'r lleoliadau hyn wedi'u lleoli o fewn muriau dinas Avignon (y tu mewn i'r rhagfuriau), fel y warws halen, tra bod eraill y tu allan i'r muriau, fel campfa Paul Giera, ond maent hefyd wedi'u gwasgaru ledled ardal ehangach Avignon. Mae trefi eraill yn cynnal yr ŵyl, gan gynnwys Villeneuve-lès-Avignon yn ei mynachlog Chartreuse, Boulbon yn ei chwarel, Vedène a Montfavet yn eu neuaddau perfformio, Le Pontet yn ei awditoriwm, Cavaillon, ac eraill. Yn 2013, agorodd yr ŵyl FabricA, gofod ymarfer parhaol (neuadd yr un maint â llwyfan y Cour d'honneur) a phreswylfa artistiaid. Bob blwyddyn, mae lleoliadau newydd yn cael eu hagor i gynnal perfformiadau rhaglen OFF.

Natur yr ŵyl: o'r dechrau, mae Avignon wedi bod yn ŵyl o greadigaethau theatrig cyfoes. Wedi hynny, agorodd i gelfyddydau eraill, yn enwedig dawns gyfoes (Maurice Béjart o 1966), meim, pypedwaith, theatr gerdd, sioeau marchogaeth (Zingaro), celfyddydau stryd, ac ati.

Mae uchelgais gychwynnol yr ŵyl i ddod â'r gorau o theatr Ffrainc ynghyd mewn un lle wedi ehangu dros y blynyddoedd i gyrraedd cynulleidfa ryngwladol, gyda nifer gynyddol o gwmnïau nad ydynt yn Ffrengig yn dod i berfformio yn Avignon bob blwyddyn.

Er bod bron popeth wedi newid ers "Wythnos y Celfyddydau Dramatig" ym 1947, a bod yr Ŵyl wedi colli rhywfaint o'i chryfder symbolaidd, yn ôl Robert Abirached, mae'n parhau i fod yn ddigwyddiad hanfodol i broffesiwn cyfan, tra bod yr ŵyl oddi arni wedi dod yn "archfarchnad cynhyrchu theatrig," lle mae naw cant o gwmnïau'n ceisio dod o hyd i gynulleidfaoedd a rhaglennwyr.


1985 – 1992 cyfarwyddwyd gan Alain Crombecque

1993 - 2002 Bernard Faivre d'Arcier yn dychwelyd

2003: Blwyddyn y canslo


Roedd saith cant a hanner o sioeau wedi'u hamserlennu ar gyfer 2003. Arweiniodd y streic gan weithwyr y celfyddydau perfformio—actorion, technegwyr, ac eraill—a oedd yn protestio yn erbyn diwygio'r system yswiriant diweithdra (Assedic), at ganslo Gŵyl Avignon 2003 a thua chant o berfformiadau Off Festival. Dechreuodd y frwydr hon ym mis Chwefror 2003 a'i nod oedd amddiffyn y system budd-daliadau diweithdra benodol ar gyfer gweithwyr proffesiynol y celfyddydau perfformio. Yn 2003, gorymdeithiodd y cyhoedd yn y strydoedd ochr yn ochr â'r rhai oedd yn gweithio yn y celfyddydau perfformio. Ffurfiwyd nifer o grwpiau rhanbarthol, ac mae corff cydlynu cenedlaethol wedi cyfarfod yn rheolaidd byth ers hynny.


2004-2013: Y ddeuawd Archambault a Baudriller

Wedi'u penodi ym mis Ionawr, cymerodd dirprwyon Faivre d'Arcier, Hortense Archambault a Vincent Baudriller, yr awenau o reolaeth yr ŵyl ym mis Medi 2003 ar ôl iddi gael ei chanslo ym mis Gorffennaf. Fe'u hailbenodwyd am bedair blynedd yn 2008. Yn 2010, llwyddon nhw i berswadio'r bwrdd cyfarwyddwyr i ddiwygio is-ddeddfau'r gymdeithas i gael hanner tymor ychwanegol. Cyfiawnhawyd hyn gan reolaeth prosiect adeiladu FabricA, yr oeddent wedi'i wneud yn un o amcanion eu hail dymor. Er iddynt lwyddo i gwblhau'r prosiect mewn blwyddyn, fe wnaethant esgeuluso dyrannu cyllideb weithredu.


Symudasant eu swyddfeydd ym Mharis i Avignon a threfnu'r rhaglen o amgylch un neu ddau artist cysylltiedig, yn wahanol bob blwyddyn. Felly, gwahoddasant Thomas Ostermeier yn 2004, Jan Fabre yn 2005, Josef Nadj yn 2006, Frédéric Fisbach yn 2007, Valérie Dréville a Romeo Castellucci yn 2008, Wajdi Mouawad yn 2009, Olivier Cadiot a Christoph Marthaler yn 2010, Boris Charmatz yn 2011, Simon McBurney yn 2012, Dieudonné Niangouna a Stanislas Nordey yn 2013.


Er eu bod yn llwyddo i dyfu ac adnewyddu eu cynulleidfa, nid ydynt yn imiwn i feirniadaeth, a gyrhaeddodd uchafbwynt yn ystod rhifyn 2005. Gwelodd rhai perfformiadau gŵyl nifer fawr o wylwyr yn gadael eu seddi yn ystod y sioe, a barnodd Le Figaro, mewn sawl erthygl, rhifyn 2005 fel "trychineb artistig a moesol trychinebus," tra bod France Inter yn siarad am "drychineb Avignon" a La Provence am "anfodlonrwydd cyhoeddus." Adleisiodd Libération y feirniadaeth mewn termau mwy cymedrol, gan amddiffyn yr ŵyl. Yn debyg o ran natur i'r ddadl enwog rhwng yr "hen bobl" a'r "moderniaid", roedd yr un hon yn gosod cefnogwyr theatr draddodiadol sy'n gwbl ymroddedig i'r testun a phresenoldeb yr actor (gan gynnwys Jacques Julliard neu Régis Debray a neilltuodd lyfr iddi), yn bennaf beirniaid o genhedlaeth y babanod, yn erbyn y beirniaid a'r gwylwyr iau a oedd wedi arfer â theatr ôl-ddramatig ar ôl 1968, yn agosach at berfformio a defnyddio'r ddelwedd ar y llwyfan (mae'r safbwyntiau hyn wedi'u dwyn ynghyd mewn gwaith a gydlynwyd gan Georges Banu a Bruno Tackels, Le Cas Avignon 2005).

 


Ar gyfer rhifyn 2006, cyhoeddwyd 133,760 o docynnau ar gyfer Gŵyl Avignon 60fed hon, allan o gapasiti o 152,000 o seddi. Felly roedd y gyfradd bresenoldeb yn 88%, gan osod yr argraffiad hwn ar yr un lefel â'r blynyddoedd "hanesyddol" (roedd yn 85% yn 2005). Cofnodwyd 15,000 o fynediadau hefyd ar gyfer digwyddiadau am ddim fel arddangosfeydd, darlleniadau, sgyrsiau, ffilmiau, ac ati. Roedd tocynnau a gyhoeddwyd i bobl ifanc o dan 25 oed neu fyfyrwyr yn cynrychioli cyfran gynyddol, gan gyrraedd 12%. Rhoddodd un sioe hwb i bresenoldeb yn yr ŵyl: Battuta, gan Bartabas a'i Theatr Farchogaeth Zingaro, a gyflawnodd gyfradd bresenoldeb o 98%: 28,000 o wylwyr mewn 22 perfformiad, yn cynrychioli mwy na 20% o'r cyfanswm.


Y ddau artist cysylltiol ar gyfer 64ain rhifyn yr ŵyl, o 7 i 27 Gorffennaf, 2010, yw'r cyfarwyddwr Christoph Marthaler a'r awdur Olivier Cadiot.


Yn 2011, tanlinellodd dewis y dawnsiwr a'r coreograffydd Boris Charmatz fel artist cysylltiol bwysigrwydd cynyddol dawns gyfoes. Gwnaeth dawns Affricanaidd ei ymddangosiad cyntaf yn y rhaglen swyddogol yn y 67fed rhifyn.


2014: Cyfarwyddwr newydd, Olivier Py

Yn dilyn peidio ag adnewyddu ei gontract yn yr Odéon-Théâtre de l'Europe ym mis Ebrill 2011 a deiseb eang o blaid hynny, penododd y Gweinidog Diwylliant, Frédéric Mitterrand, Olivier Py yn gyfarwyddwr Gŵyl Avignon, gan ei wneud yr artist cyntaf i ddal y swydd hon ers Jean Vilar. Ar 2 Rhagfyr, 2011, pleidleisiodd bwrdd cyfarwyddwyr yr ŵyl i benodi Olivier Py, a ddechreuodd ei swydd fel cyfarwyddwr ar 1 Medi, 2013, ar ddiwedd cyfnod ei ragflaenwyr.


Ar Fawrth 20, 2014, yn ystod cynhadledd i'r wasg a gynhaliwyd yn y FabricA, cyflwynodd y rhaglen ar gyfer 68fed rhifyn Gŵyl Avignon, a gynhaliwyd o Orffennaf 4 i 27, 2014. Amlinellodd brif bwyntiau ei brosiect ar gyfer Gŵyl Avignon:


  • Ieuenctid: gwylwyr a chrewyr cynnwys
  • Rhyngwladol a Môr y Canoldir: pum cyfandir yn rhan o'r rhaglen; ffocws ar Syria
  • Teithio a datganoli'r llwybr 3km: perfformiwyd y sioe Othello, amrywiad i dri actor, gan gwmni Zieu, ar daith yn rhanbarth Vaucluse
  • Barddoniaeth a llenyddiaeth gyfoes: bydd Lydie Dattas a'i gwaith yn cael eu dathlu
  • Mae technoleg ddigidol, sy'n sbarduno integreiddio cymdeithasol a diwylliannol, yn faes pwysig o ran datblygiad. Gan adeiladu ar y fenter FabricA numérique, a lansiwyd ym mis Hydref 2013 gyda'r melin drafod Terra Nova, mae Gŵyl Avignon a Pascal Keiser (Technocité) yn gweithio ar gais ar gyfer y label Ffrengig Tech.


Fodd bynnag, roedd 2014 yn flwyddyn anodd iawn i'r cyfarwyddwr newydd:

- La FabricA: lle heb gyllideb weithredol.

- Etholiadau bwrdeistrefol Mawrth 2014: y Ffrynt Cenedlaethol yn dod i'r brig yn y rownd gyntaf. Mae Olivier Py yn galw'n gyhoeddus ar y rhai a ymataliodd i bleidleisio. Mae llifogydd o gasineb a chyhuddiadau yn ffrwydro o bob ochr wleidyddol, y Ffrynt Cenedlaethol, yr UMP a'r Blaid Sosialaidd.

- Mudiad cymdeithasol Gorffennaf 2014

- Stormydd Gorffennaf 2014


La Fabrica

Mynegodd Hortense Archambault a Vincent Baudriller, cyd-gyfarwyddwyr Gŵyl Avignon yn 2004, yr angen am ofod ymarfer a phreswyl i artistiaid a wahoddwyd i greu sioeau yng Ngŵyl Avignon. Agorodd La FabricA, adeilad a ddyluniwyd gan y pensaer Maria Godlewska, ym mis Gorffennaf 2013. Ariannwyd y prosiect hwn, a amcangyfrifwyd yn 10 miliwn ewro, gan lywodraeth Ffrainc (Y Weinyddiaeth Diwylliant a Chyfathrebu) ac awdurdodau lleol (Dinas Avignon, Cyngor Cyffredinol Vaucluse, Rhanbarth Provence-Alpes-Côte d'Azur).


Mae ei leoliad, ar groesffordd ardaloedd Champfleury a Monclar, sydd ill dau yn cael eu hadfywio'n drefol ac yn gymdeithasol, yn ysbrydoli breuddwydion am brosiect uchelgeisiol sy'n gweithio gyda chymunedau sydd wedi'u hymylu. Dywed Vincent Baudriller, "Mae biliynau o bethau i'w dyfeisio gyda'r grwpiau hyn." Fodd bynnag, Olivier Py sy'n gyfrifol am ddod o hyd i'r modd i weithredu'r adeilad drwy gydol y flwyddyn ac ariannu'r prosiectau allgymorth diwylliannol.


Mae prosiectau artistig yn cael eu gweithredu ar gyfer trigolion y cymdogaethau hyn, yn enwedig y rhai sydd wedi'u hanelu at bobl ifanc (sy'n gweithio gyda myfyrwyr ysgol elfennol, canol ac uwchradd), gyda'r nod o gyrraedd pob dosbarth cymdeithasol. Fodd bynnag, mae'n ymddangos bod y lleoliad yn dal i chwilio am ei bwrpas a'i le o fewn y ddinas a'r Ŵyl.


Mae FabricA yn cynnwys:

  • ystafell ymarfer: mae'n caniatáu inni weithio ar y sioeau a roddir yn y Cour d'Honneur, sydd â chapasiti o 600 o seddi;
  • gofod preifat: mae'n caniatáu i dimau artistig fyw a gweithio mewn amodau da;
  • gofod technegol bach: mae'n lle storio ar gyfer offer.

Yn 2014, cynigiodd Gŵyl Avignon ddwy sioe yn y FabricA: Orlando gan Olivier Py a Henri VI gan Thomas Jolly.


DYFODIAD GWYL "OFF" AC EHANGU GWYL AVIGNON

Ym 1965, cyflwynodd criw Jean-Louis Barrault o'r Odéon-Théâtre de France Numance, gan nodi dechrau agoriad pwysig a nodwyd, o 1966 ymlaen, gan ymestyn y cyfnod i un mis a thrwy gynnwys, yn ogystal â chynyrchiadau TNP, ddau greadigaeth o'r Théâtre de la Cité gan Roger Planchon a Jacques Rosner, a labelwyd fel criw parhaol, a naw perfformiad dawns gan Maurice Béjart gyda'i Ballet du XXe siècle.


Ond mae'r Ŵyl yn adlewyrchu trawsnewidiad y theatr. Felly, ochr yn ochr â chynyrchiadau sefydliadau drama cenedlaethol, theatrau a chanolfannau drama, daeth gŵyl "oddi ar y gweill", answyddogol ac annibynnol, i'r amlwg ym 1966, a gychwynnwyd gan y Théâtre des Carmes, a gyd-sefydlwyd gan André Benedetto a Bertrand Hurault. I ddechrau, a heb unrhyw fwriad i greu mudiad, ymunodd grwpiau eraill â chwmni André Benedetto y flwyddyn ganlynol.


Mewn ymateb, symudodd Jean Vilar yr ŵyl allan o Cour d'honneur y Palais des papes ym 1967, a gosododd ail lwyfan yn y Cloître des Carmes, wrth ymyl theatr André Benedetto, a ymddiriedwyd i CDN du Sud-Est Antoine Bourseiller.


Mae'r canolfannau drama a'r theatrau cenedlaethol eraill yn eu tro yn cyflwyno eu cynyrchiadau (Jorge Lavelli ar gyfer y Théâtre de l'Odéon, y Maison de la culture de Bourges), tra bod pedwar lleoliad newydd yn cael eu defnyddio yn y ddinas rhwng 1967 a 1971 (mae cloître des Célestins, Théâtre municipal a chapelle des Pénitents blancs yn ategu'r cloître des Carmes), ac mae'r ŵyl yn dod yn rhyngwladol, fel y tair gwlad ar ddeg a oedd yn bresennol yn y Cyfarfodydd Ieuenctid Rhyngwladol cyntaf a drefnwyd gan y CEMEA, neu bresenoldeb y Theatr Fyw ym 1968.


Parhaodd yr ehangu hwn o feysydd artistig "Gŵyl Avignon" yn y blynyddoedd canlynol, trwy sioeau ieuenctid Catherine Dasté o'r Théâtre du Soleil, y sinema gyda rhagolygon o La Chinoise gan Jean-Luc Godard yn y Cour d'honneur ym 1967 ac o Baisers volés gan François Truffaut ym 1968, y theatr gerdd gydag Orden gan Jorge Lavelli ym 1969, a'r gerddoriaeth o'r un flwyddyn, gan adael muriau'r ddinas ar gyfer yr achlysur i feddiannu eglwys Saint-Théodorit yn Uzès.


Ym 1968, drwy wahardd La Paillasse aux seins nus gan Gérard Gelas yn Villeneuve-lès-Avignon, gwnaeth yr "off" fynediad i Ŵyl Avignon, gyda'r criw yn cael eu gwahodd gan Maurice Béjart i berfformio wedi'u caethiwo ar lwyfan y Cour d'honneur, a derbyn cefnogaeth y Theatr Fyw.


Vilar oedd cyfarwyddwr yr Ŵyl hyd at ei farwolaeth ym 1971. Y flwyddyn honno, cynigiwyd tri deg wyth o sioeau ar gyrion yr ŵyl.


O 1971 i 1979, parhaodd Paul Puaux, yr etifedd dynodedig, â'r gwaith a ddechreuwyd.


Proffesiynoli

Ym 1980, symudodd Paulo Portas i'r Maison Jean Vilar, a chymerodd Bernard Faivre d'Arcier drosodd gyfarwyddyd yr ŵyl, a ddaeth yn gymdeithas a lywodraethwyd gan gyfraith 1901 yn yr un flwyddyn. Mae pob un o'r cyrff cyhoeddus sy'n rhoi cymhorthdal ​​i'r Ŵyl (y Wladwriaeth, dinas Avignon, cyngor cyffredinol Vaucluse, cyngor rhanbarthol Provence-Alpes-Côte d'Azur), wedi'i gynrychioli ar fwrdd y cyfarwyddwyr sydd hefyd yn cynnwys saith unigolyn cymwys.


O dan arweiniad y cyfarwyddwr newydd Bernard Faivre d'Arcier (1980-1984 a 1993-2003), ac Alain Crombecque (1985-1992), proffesiynolodd yr ŵyl ei rheolaeth a chynyddodd ei henw da rhyngwladol. Datblygodd Crombecque hefyd gynhyrchiad theatrig a chynyddodd nifer y digwyddiadau mawr, fel Mahabharata Peter Brook ym 1985 a The Satin Slipper Antoine Vitez ym 1987.


Daeth yr Off hefyd yn sefydliadol ac ym 1982, dan ysgogiad Alain Léonard, crëwyd cymdeithas, "Avignon Public Off", ar gyfer cydlynu a chyhoeddi rhaglen gynhwysfawr o sioeau Off.


Ers creu Wythnos y Celfyddydau Dramatig ym 1947, mae bron popeth wedi newid:


Hyd: Yn wreiddiol, roedd yr ŵyl yn wythnos o hyd, gydag ychydig o sioeau, ond mae bellach yn digwydd bob haf am 3 i 4 wythnos.


Y lleoliadau: Mae'r Ŵyl wedi lledaenu ei pherfformiadau y tu hwnt i'r Cour d'honneur chwedlonol yn y Palais des Papes, i ryw ugain o safleoedd sydd wedi'u haddasu'n arbennig ar gyfer yr achlysur (ysgolion, capeli, campfeydd, ac ati). Mae rhai o'r lleoliadau hyn wedi'u lleoli o fewn muriau dinas Avignon, eraill y tu allan, fel campfa Paul Giera, ond mae pob un wedi'i wasgaru ledled ardal Avignon Fwyaf. Mae trefi eraill hefyd yn cynnal yr Ŵyl: Villeneuve-lès-Avignon yn ei mynachlog Chartreuse, Boulbon yn ei chwarel, Vedène a Montfavet yn eu neuaddau perfformio, Le Pontet yn ei awditoriwm, Cavaillon, ac yn y blaen.


Bob blwyddyn, mae lleoliadau newydd yn cael eu hagor i gynnal sioeau'r OFF.

  • Natur yr ŵyl: o'r dechrau, mae Avignon wedi bod yn ŵyl o greadigaethau theatrig cyfoes. Wedi hynny, agorodd i gelfyddydau eraill, yn enwedig dawns gyfoes (Maurice Béjart o 1966), meim, pypedwaith, theatr gerdd, sioeau marchogaeth (Zingaro), celfyddydau stryd, ac ati.
  • Mae uchelgais gychwynnol yr ŵyl i ddod â'r gorau o theatr Ffrainc ynghyd mewn un lle wedi ehangu dros y blynyddoedd i gyrraedd cynulleidfa ryngwladol, gyda nifer cynyddol o gwmnïau nad ydynt yn Ffrengig yn dod i berfformio yn Avignon bob blwyddyn.

Er bod yr ŵyl wedi colli rhywfaint o'i chryfder eiconig, yn ôl Robert Abirached, mae'n parhau i fod yn ddigwyddiad hanfodol i broffesiwn cyfan, tra bod yr OFF wedi dod yn "archfarchnad cynhyrchu theatrig", lle mae wyth cant o gwmnïau'n ceisio dod o hyd i gynulleidfaoedd a rhaglennwyr.


Yr ŵyl gyfoes

Canslo rhifyn 2003

Roedd saith cant a hanner o sioeau wedi'u hamserlennu ar gyfer 2003. Arweiniodd y streic gan weithwyr y diwydiant adloniant—actorion, technegwyr, ac eraill—a oedd yn protestio yn erbyn diwygio'r system yswiriant diweithdra (Assedic), at ganslo Gŵyl Avignon 2003 a thua chant o sioeau Off Festival. Dechreuodd y frwydr hon ym mis Chwefror 2003 a'i nod oedd amddiffyn y system budd-daliadau diweithdra benodol ar gyfer gweithwyr y diwydiant adloniant. Yn 2003, gorymdeithiodd y cyhoedd yn y strydoedd ochr yn ochr â'r rhai oedd yn gweithio yn y celfyddydau perfformio. Ffurfiwyd nifer o grwpiau rhanbarthol, ac mae corff cydlynu cenedlaethol wedi cyfarfod yn rheolaidd byth ers hynny


Adfywiad y ddeuawd Archambault a Baudriller

Wedi'i benodi ym mis Ionawr, cymerodd cynorthwywyr Faivre d'Arcier, Hortense Archambault a Vincent Baudriller, yr awenau dros reolaeth yr Ŵyl ym mis Medi 2003 ar ôl iddi gael ei chanslo ym mis Gorffennaf.


Fe wnaethon nhw ail-angori rheolaeth yr Ŵyl yn gyfan gwbl yn Avignon a threfnu'r rhaglen o amgylch un neu ddau artist cysylltiol, yn wahanol bob blwyddyn. Felly, fe wnaethon nhw wahodd Thomas Ostermeier yn 2004, Jan Fabre yn 2005, Josef Nadj yn 2006, Frédéric Fisbach yn 2007, Valérie Dréville a Romeo Castellucci yn 2008, Wajdi Mouawad yn 2009, Olivier Cadiot a Christoph Marthaler yn 2010, Boris Charmatz yn 2011, a Simon McBurney yn 2012.


Er iddynt lwyddo i dyfu ac adnewyddu eu cynulleidfa, nid oeddent yn imiwn i feirniadaeth, a gyrhaeddodd ei hanterth yn ystod rhifyn 2005. Yn ystod rhai perfformiadau'r Ŵyl, cerddodd nifer fawr o wylwyr allan, ac mewn sawl erthygl, barnodd Le Figaro fod rhifyn 2005 yn "drychineb artistig a moesol trychinebus," tra cyfeiriodd France Inter ato fel "trychineb Avignon" a La Provence yn "anfodlonrwydd cyhoeddus." Adleisiodd Libération y feirniadaeth mewn termau mwy cymedrol, gan amddiffyn yr Ŵyl. Yn debyg o ran natur i'r ddadl enwog rhwng yr "hen bobl" a'r "moderniaid", roedd yr un hon yn gosod cefnogwyr theatr draddodiadol sy'n gwbl ymroddedig i'r testun a phresenoldeb yr actor (gan gynnwys Jacques Julliard neu Régis Debray a neilltuodd lyfr iddi), yn bennaf beirniaid o genhedlaeth y babanod, yn erbyn y beirniaid a'r gwylwyr iau a oedd wedi arfer â theatr ôl-ddramatig ar ôl 1968, yn agosach at berfformio a defnyddio'r ddelwedd ar y llwyfan (mae'r safbwyntiau hyn wedi'u dwyn ynghyd mewn gwaith a gydlynwyd gan Georges Banu a Bruno Tackels, Le Cas Avignon 2005).


Yn dilyn y gwrthdaro yn 2003 gyda gweithwyr ysbeidiol, a rannodd y 700 o gwmnïau Gŵyl Off—rhai ohonynt yn dewis parhau i berfformio er gwaethaf y tensiynau a chanslo Gŵyl Avignon—holltodd Gŵyl Off ei hun a bu’n rhaid iddi ailstrwythuro. Ymunodd pedwar cant o gwmnïau a’r rhan fwyaf o theatrau Gŵyl Off, yn cynrychioli bron i 500 o sefydliadau, i ddod yn Avignon Festival et Compagnies (AF&C), dan lywyddiaeth André Benedetto, gan ddisodli’n bendant gyn-gymdeithas Alain Léonard y flwyddyn ganlynol. Yn 2009, cynhaliodd Gŵyl Off fwy na 980 o berfformiadau a digwyddiadau dyddiol (theatr, theatr gerdd, dawns, caffi-theatr, pypedwaith, syrcas, ac ati), cynnydd o 11% bob blwyddyn ers dechrau’r 2000au.


Yn 2011, dewisodd Hortense Archambault a Vicent Baudriller gysylltu'r dawnsiwr a'r coreograffydd Boris Charmatz fel artist cysylltiol ar gyfer y rhifyn, sy'n tanlinellu lle cynyddol dawns gyfoes11.


2006: 60fed argraffiad

Ar gyfer rhifyn 2006, cyhoeddwyd 133,760 o docynnau ar gyfer 60fed Gŵyl Avignon, allan o gapasiti o 152,000. Felly roedd y gyfradd bresenoldeb yn 88%, gan osod yr argraffiad hwn ar yr un lefel â'r blynyddoedd "hanesyddol" (roedd yn 85% yn 2005). Cofnodwyd 15,000 o dderbyniadau ychwanegol ar gyfer digwyddiadau am ddim fel arddangosfeydd, darlleniadau, sgyrsiau, ffilmiau, ac ati. Roedd tocynnau a gyhoeddwyd i bobl ifanc o dan 25 oed neu fyfyrwyr yn cynrychioli cyfran gynyddol, gan gyrraedd 12%.


Fe wnaeth un sioe hybu presenoldeb yn yr ŵyl: Battuta, gan Bartabas a'i Theatr Farchogaeth Zingaro, a gofnododd gyfradd bresenoldeb o 98%: 28,000 o wylwyr mewn 22 perfformiad, neu fwy nag 20% ​​o'r cyfanswm.


"Y Newidwyr Arian"

"Nid cŵn yw actorion!" ebychodd Gérard Philipe yn nheitl erthygl enwog. Dylai unrhyw fyfyrdod ar Ŵyl Off Avignon, yr hyn y mae wedi dod ynddo a'r hyn a allai ddod ohono, gynnwys yr ymadrodd miniog, sanctaidd hwn.


Felly mae'r myfyrdod a wnaed eto yn 2006 gan Jean Guerrin, actor, cyfarwyddwr, sylfaenydd a chyfarwyddwr ysgol theatr Montreuil, cyfranogwr rheolaidd yng Ngŵyl Off a gwestai Gŵyl In ym 1980 gyda Henry VI gan Shakespeare a The Wedding gan Brecht. Mewn cyfweliad â Vincent Cambier ar gyfer y gymdeithas Les Trois Coups, mae'n condemnio'r "sgandal parhaus" o'r amodau y mae actorion, cwmnïau, cyfarwyddwyr a dramodwyr yn cael eu lletya yn lleoliadau Gŵyl Off—amodau a lygrwyd gan drachwant perchnogion y lleoliadau er gwaethaf ymdrechion gweinyddiaeth yr Ŵyl i wella'r sefyllfa. Mae cyflymder prysur perfformiadau yn yr un lleoliad yn arwain at amserlen flinderus o sefydlu a dymchwel, neu'n waeth: anffurfio'r testunau. Anaml y mae cost pur sicrhau lle perfformio yn caniatáu i gwmnïau dalu eu hactorion. Mae'r amodau hyn yn cael eu cuddio'n ofalus rhag y cyhoedd, y mae'n rhaid amddiffyn eu cefnogaeth ariannol. I Jean Guerrin, mae'r atebion yn gorwedd mewn "cydnabod achos penodol yr actor," caniatáu triniaeth sy'n cyfateb i driniaeth technegwyr a rheolwyr llwyfan sy'n cael eu talu'n systematig, yn wahanol i'r actorion, a sefydlu "corff rheoleiddio a rheoli dros amodau rheoli lleoliadau," hyd yn oed os yw'n golygu gwrthod dyfarnu label i'r rhai mwyaf anweddus, fel nad yw'r Ŵyl yn marw o'i thwf afreolus, fel y sêr hardd hynny a gwympodd o dan eu pwysau eu hunain; mae'r sefyllfa'n [gallu] ymchwydd sydyn o weithredu i osgoi gor-ddweud y gair 'chwyldro'.".


Rhifyn 2010

Y ddau artist cysylltiol ar gyfer y rhifyn hwn yw'r cyfarwyddwr Christoph Marthaler a'r awdur Olivier Cadiot. Cynhaliwyd 64ain rhifyn yr Ŵyl o 7 i 27 Gorffennaf, 2010. Cynhaliwyd Gŵyl Off o 8 i 31 Gorffennaf.


Casgliad dogfennol Maison Jean-Vilar

Mae gwaith Jean Vilar a phob un o'r 3,000 o ddigwyddiadau a raglennwyd yng Ngŵyl Avignon ers ei sefydlu ym 1947 ar gael yn y Maison Jean Vilar, a leolir yn Avignon yn 8, rue Mons, Montée Paul-Puaux (llyfrgell, llyfrgell fideo, arddangosfeydd, cronfa ddata, ac ati). Mae'r Gymdeithas Jean Vilar yn cyhoeddi'r cyfnodolyn Cahiers Jean Vilar, sy'n gosod meddwl crëwr Gŵyl Avignon o fewn persbectif cyfoes llwyr trwy ddadansoddi rôl y theatr mewn cymdeithas a heriau polisi diwylliannol.


Cronfa Fernand-Michaud

Ym 1988, cafodd Llyfrgell Genedlaethol Ffrainc fwy na 50,000 o negatifau a sleidiau a gynhyrchwyd gan y ffotograffydd Fernand Michaud yn ystod Gwyliau Avignon o 1970 i 1986.


2015: 50fed rhifyn Gŵyl OFF
Mae Gŵyl Avignon Off yn dwyn ynghyd gannoedd o sioeau, o 10 a.m. i hanner nos mewn mwy na chant o leoliadau a theatrau gan gynnwysllwyfan y Laurette, theatr barhaol Avignon.


Gwefan swyddogol

Gwefan swyddogol Gŵyl Off

Llyfrau nodiadau Maison Jean-Vilar rhif 105 - Avignon, Gorffennaf 1968

Mae lluniau o Ŵyl Avignon ar gael ar Gallica

Ffynhonnell: Wicipedia